Мы ещё на страницах нашего издания вернёмся и не раз к этому талантливому режиссёру. А сегодня, раз уж дата круглая, то представим созвучно ей 10 фильмов из 60-х, что советует сам режиссёр.
Его любовь к 60-м годам наиболее ярко проявилась в фильме “Однажды в Голливуде” – его ревизионистском взгляде на ту эпоху, отфильтрованном и пропущенном через поп-культуру, которая оказала на него наибольшее влияние. В результате, этот фильм (и другие фильмы Тарантино) ссылаются на его любимые фильмы того десятилетия. Его рекомендации включают в себя большие хиты, культовую классику и несколько забытых странностей.
‘Twisted Nerve’ (1968)
Название можно перевести как “Оголённые нервы”. В этом психологическом триллере рассказывается история беспокойного молодого человека Мартина (Хайвел Беннетт), который притворяется умственно отсталым, чтобы подружиться со Сьюзен (Хейли Миллс). Мартин становится одержим ею и начинает убивать всех, кто, по его мнению, мешает их отношениям.
Twisted Nerve” – один из лучших триллеров десятилетия, оказавший большое влияние на Тарантино. Он неоднократно ссылался на него. Элль Драйвер (Дэрил Ханна) насвистывает мелодию Twisted Nerve, когда идет убивать Невесту в больнице в фильме “Убить Билла”. Это также рингтон героини Розарио Доусон в фильме “Доказательство смерти”.
‘Topkapi’ (1964)
Этот фильм о грабежах, послуживший вдохновением для фильма “”Бешеные псы””, рассказывает о заговоре с целью похищения инкрустированного изумрудами кинжала из старинного дворца в Стамбуле. Элизабет (Мелина Меркури) привлекает к афере своего бывшего любовника Уолтера (Максимиллиан Шелл), который оказывается замешан в банде воров. Это немного похоже на “Одиннадцать друзей Оушена” 60-х годов.
Фильм “Топкапи” не так хорош, как классический нуар режиссера Жюля Дассена “Рифифи”, но он понравится любителям криминальных историй или тем, кто хочет поностальгировать по 60-м годам. Питер Устинов потрясающе сыграл роль мелкого дельца Артура Симпсона и получил “Оскар” за лучшую мужскую роль второго плана.
‘Targets’ (1968)
Мишени” – криминальный триллер, снятый режиссером и историком кино Питером Богдановичем, наиболее известным по фильмам “Бумажная луна” и “Последний показ”. В фильме показаны две параллельные сюжетные линии. В первой, казалось бы, обычный молодой человек начинает совершать убийства. Во второй – стареющий актер ужасов (его сыграл Борис Карлофф, что является немного злобным мета-кастингом), который подумывает об уходе на пенсию.
Цели” – отличный криминальный фильм, который вместил многое в свои скромные 90 минут. Но он также интересен своими параллелями с фильмом Тарантино “Однажды в Голливуде”. Действие обоих фильмов происходит в конце 60-х годов, в обоих есть герои-актеры, находящиеся в трудном карьерном положении (Леонардо ДиКаприо в “Голливуде”, Карлофф в “Мишени”), и, наконец, в обоих фильмах герой в конце концов пересекается с убийцей в кровавой кульминации.
‘War of the Gargantuas’ (1966)
В центре этого японского фильма о монстрах – чудовище, рожденное в лаборатории, которое сбегает. Вскоре после этого в результате жестоких нападений погибают горожане, и власти обвиняют в этом сбежавшее существо. Однако выясняется, что на самом деле существует два гаргантюа, и они вступают в схватку.
Фильм “Война Гаргантюа” стал культовой классикой, его высоко оценили Брэд Питт, Гильермо Дель Торо, Тим Бертон и другие. По словам Тарантино, сцена драки в “Убить Билла” между Невестой и Элль Драйвер называлась “Война белокурых Гаргантюа”. Кроме того, дель Торо включил фильм в пятерку своих любимых фильмов о кайдзю и сказал, что он повлиял на его фильм “Тихоокеанский рубеж” 2013 года.
‘Mothra vs. Godzilla’ (1964)
Тарантино – поклонник ранних фильмов о Годзилле, особенно этого, где чудовищный ящер сражается с гигантским существом, похожим на моль. Существа были созданы с помощью механических марионеток и костюмов, надетых на актеров. Несмотря на очевидную нереалистичность, дизайн монстров поражает и запоминается.
Тарантино даже говорил о том, что может стать режиссером собственного фильма о Годзилле. “Вся идея роли Годзиллы в Токио, где он постоянно сражается с другими монстрами, снова и снова спасая человечество – не станет ли Годзилла Богом?” – сказал Тарантино в интервью Games Radar. “Это будет называться “Жизнь под властью Годзиллы”. Вот на что похоже общество, когда большая, мать ее, зеленая ящерица правит вашим миром”.
‘The Wrecking Crew’ (1968)
После того как воры украли из поезда золото на миллионы долларов, правительство посылает лучшего агента Мэтта Хелма (Дин Мартин), чтобы противостоять преступникам и вернуть золото. Именно этот фильм смотрит Шэрон Тейт (Марго Робби) в кинотеатре в фильме “Однажды в Голливуде”.
Тарантино сказал, что Тейт – изюминка фильма “Разрушительный экипаж”. “Она и есть фильм”, – сказал он. “В этом спектакле на ней лежит ответственность, которой, как мне кажется, не было в других фильмах”. Еще одна связь с Тарантино – это костюмы главных героев, которые очень похожи на костюмы Питта и других во время кульминации фильма “Inglourious Basterds” (Бесславные ублюдки).
‘Bob & Carol & Ted & Alice’ (1969)
Боб и Кэрол, Тед и Элис – комедийно-драматический фильм режиссера Пола Мазурски. В центре сюжета – две пары, выясняющие свои отношения в период больших социальных перемен. Боб (Роберт Калп) и Кэрол (Натали Вуд) только что вернулись из восточной поездки и пытаются принять образ жизни хиппи. Ситуация осложняется после того, как Боб признается, что у него была любовная связь. Кэрол говорит, что она не сердится, но ситуация дестабилизирует отношения обоих.
Это хорошо сделанный фильм, с отличными главными ролями и убийственной финальной сценой. Он также послужил источником вдохновения для фильма “Однажды в Голливуде”. Тарантино и режиссер Роберт Ричардсон использовали фильм “Боб и Кэрол, Тед и Элис” в качестве основного визуального эталона для создания образа Лос-Анджелеса 1969 года. Он также дал указание всему актерскому составу посмотреть этот фильм. Не говоря уже о том, что пиджак, который Ди Каприо надевает в начальной сцене, тот же самый, что носил Боб в фильме Мазурски.
‘Easy Rider’ (1969)
Питер Фонда и Деннис Хоппер снимаются в этой дорожной драме в роли двух байкеров, путешествующих по Америке с деньгами от сделки с наркотиками. По дороге они встречают множество интригующих персонажей и исследуют меняющийся культурный ландшафт, состоящий из хиппи, коммун и наркотиков. Много наркотиков.
Тарантино назвал “Беспечного ездока” “величайшим примером кино 60-х во всех отношениях […] наконец-то кино и контркультура соединились друг с другом. В нем 60-е запечатлены так, что это осязаемо. Если бы вы пытались описать кому-то 60-е в терминах кино, вы могли бы показать ему “Беспечного ездока” и никогда не показывать ничего другого”.
‘That Darn Cat!’ (1965)
Этот смешной комедийный триллер рассказывает об обходительном коте по имени Дарн Кэт (он же ДиСи), принадлежащем двум сестрам Инки (Дороти Провайн) и Патти (Хейли Миллс). Однажды ДиСи натыкается на женщину Маргарет Миллер (Грейсон Холл), которую держат в заложниках два грабителя банка. Миллер тайно прикрепляет свои часы к ошейнику ДиСи, что позже обнаруживает Патти. Патти связывается с детективом Келсо (Дин Джонс), который начинает следить за котом в надежде, что тот приведет его к преступникам.
Несмотря на то, что фильм “Этот чертов кот!” нельзя назвать потрясающим, это развлечение для всей семьи, с несколькими приличными гэгами и отличной игрой животных. Тарантино упоминает его в фильме “От заката до рассвета”, когда один из персонажей говорит: “У меня есть шесть маленьких друзей, и все они могут бегать быстрее, чем ты”. Это прямая цитата фразы, произнесенной одним из грабителей банка в фильме “Чертова кошка!
‘Sol Madrid’ (1968)
Сол Мадрид (Дэвид МакКаллум) – правительственный агент, который отправляется в Мексику в погоне за наркобароном Дитрихом (Тедди Севелас). Дальше разворачиваются всевозможные сюжетные махинации, включая предательство и разделение верности. Это криминальный боевик режиссера Брайана Г. Хаттона, который также снял культовые военные фильмы “Там, где орлы смелеют” и “Герои Келли”. Хотя “Соль Мадрид” не так эпичен, как эти фильмы, он все же представляет собой увлекательный кусочек боевика 60-х годов.
Главным героем фильма является Тедди Севелас, большим поклонником которого является Тарантино. Он великолепен в злодейских ролях. Он также снялся в одном из любимых фильмов Тарантино всех времен – “Хорошенькие горничные все в ряд”. Тарантино показывал фильм “Соль Мадрид” на кинофестивале, который он проводил в Остине в 1999 году. Фильм длится всего 90 минут, что идеально подходит для зрителей, желающих посмотреть быстро развивающийся триллер.
Что же: мы ещё не раз напишем про этого замечательного режиссёра, смотрите больше хорошего кино.